今天標誌著自26年以來最終幻想7首次命中PlayStation在日本，一旦在幾個月後為西方局部定位，就會特別震驚地發行。
從那以後，《最終幻想7》的傳說只擴大了：隨著衍生產品，續集，電影和動畫功能。它的角色已經出現在無數其他遊戲中，當然，FF7仍然是整個《最終幻想》系列成功的高水標。這導致了廣受好評翻拍，您可以確定最終幻想16FF7的影子是一種截然不同的遊戲風格，即使在那個遊戲中也會籠罩。
去年年底，大約在《最終幻想》成立35週年之際，我有機會趕上原始FF7導演Yoshinori Kitase。現在，我是整個最終幻想系列中最高級的管家之一，目前是FF7翻拍三部曲的製作人，我想回顧一下原始的FF7並聊天，談論其發展，靈感和一些長期的粉絲之謎。
為了紀念FF7成立26週年，這是我們的完整聊天：
VG247：我想從1994年才開始。團隊完成了《最終幻想6》，您正在考慮下一場比賽。您過去曾說過，最初的計劃是為超級Famicom創建另一個2D項目。您在早期對項目的思維和方向的記憶是什麼？
Yoshinori Kitase：在我們發布《最終幻想》 6之後，製作2D Final Fantasy 7的計劃就開始了，但僅在兩到三個計劃提案會議之後被取消。
這是因為我，野村（Nomura）和其他許多項目人員都加入了計時觸發團隊。然後，重新啟動了被取消的最終幻想7項目的重新啟動後Chrono Trigger出來了，但是到那時，我們已經忘記了大多數討論。
但是，其中提出了一個想法，實際上是在《最終幻想》 8之後使用的。這是圍繞野村（Nomura）繪製的女巫角色的插圖。 [編者註：這個概念成為FF8的女巫EDEA。]
VG247：好吧，讓我們變得書呆子- 在FF 25週年的Ultimania書籍中，印刷了一張圖像，從等距觀點展示了一個小鎮，該鎮是FF7的早期概念，但使用FF6的Locke作為佔位符。這只是一個概念的視覺效果，還是它是一個主動從事的原型？
Yoshori Kitase：搬到能夠在3D CG中渲染的PlayStation硬件，我們不得不考慮如何在下一個FF遊戲中發展視覺效果，而不會被以前的邏輯阻止，並提出了許多不同的視覺效果樣式。
該圖像是擬議的樣式之一，代表了“正統進化”的概念，該概念的風格與最終幻想6中的樣式相似。
我們繼續研究Pixel Sprite圖形和3D CG的建議，並並行一段時間，但最終定居在您今天看到的3D樣式上。
VG247：您接下來有“ SGI”演示，再次具有FF6字符，然後決定為PlayStation開發。多年來，從任天堂轉換的原因已經得到了充分的文獻記載 - 因此，我對此時的感覺很好奇，而不是對此表示好奇？是否擔心，離開任天堂，FF可能會拋棄其粉絲群？還是在一個新平台上仍在建立其身份和受眾的新平台上令人振奮？
Yoshinori Kitase：當時我是任天堂的硬件和遊戲的粉絲，但我仍然是一種矛盾的感覺。但是，我們非常忙於從事遊戲創作各個方面的新創新，例如3DCG，CD媒體和通過便利店（在日本）進行銷售，所以我真的沒有時間擔心它，只是繼續前進發展。
一旦最終幻想7的發展取得了一定的進步，我在任天堂64上看到了Mario 64及其在新一代3D動作遊戲中的迎接，老實說，我被它震驚了。
但是，對於我們創建自己獨特的視覺風格而言，這是一個很大的動力，同時仍然尊重如此驚人的遊戲風格。
VG247：在PlayStation開始開發，像這樣的3D遊戲顯然是該團隊的新未知體驗。從您的角度來看，您是否正在尋求任何特定的靈感來幫助瀏覽這種新技術和風格？
Yoshinori Kitase：當時的許多PC遊戲激發了我們的刺激。
在那個時代，有越來越多的遊戲出現了3D，例如4D運動拳擊，獨自在黑暗中，翼司令，Ultima Underworld和Darkness的心臟 - 這些都為建立最終風格的視覺風格提供了很多靈感幻想7 。
VG247：與後來的遊戲相比，關於FF7的獨特之處在於它具有不同的藝術風格- 在場上和戰鬥中，角色看起來都大不相同，並且兩種設計風格甚至在預渲染的CG場景中都可以互換。該決定背後的想法是什麼？為什麼您最終在FF8中扭轉了這一想法？
Yoshinori Kitase：這是對具有內存限制和渲染速度的問題的回應。
在勘探區域（例如城市的場景）中，我們需要一次在屏幕上有很多字符，並且相機通常不會與它們移動，因此我們必須將主字符模型保持在每個400多個多邊形以下。
另一方面，在戰斗場景中出現的角色數量更加有限，很多時候相機對他們所做的舉動的一部分進行了特寫，因此我們能夠使用這裡有1000多邊形。
因此，我們創建了針對每種場景中可用的多邊形數量進行優化的角色設計。
VG247：FF7國際獎金CD包含了一個有趣的視頻，其中包括FF7的開發錄像，其中包括與最終的CG背景完全不同的視頻，例如我認為是Nibelheim的截然不同的版本。迭代的發展是如何進行的 - 隨著您的發展，是否有很多重做和顯著改變的事情？您對早期構建，進行更改和改進遊戲有任何特定的回憶嗎？
Yoshinori Kitase：當時，從2d到3D的轉變非常具有挑戰性，因此這是一種花費很長時間並緩慢但肯定地建立每個位置的情況，而不是一遍又一遍地重新進行。您所指的圖像是該過程中進行的工作快照。
因此，如果您從相反的方向看它，那麼重新工作的事情並不容易，因為我們需要做的大量工作，所以我不記得更改原始故事或規格我們最初決定的遊戲。
VG247：我喜歡FF7的一種感覺是，當時，團隊只是在添加和添加想法，而不一定擔心某事可能適合的東西。結果是一個擁有驚人廣度的世界 - 當您在Midgar時，似乎甚至很難想像像KALM這樣的更傳統的RPG位置甚至在同一世界中都存在。當您在KALM時，像Gold Saucer這樣的地方的想法完全是未來派的。然後，突然，您是單板滑雪！這是在開發過程中的有意識的想法，還是當藝術家必須掌握3D工具時發生的事情？
Yoshinori Kitase：在開發過程中，我們制定了一項政策，將團隊盡可能地提出了許多有趣的想法。我們的想法不是要過多地擔心對齊或一致性，而要像對待孩子的玩具盒一樣對待它。
我們認為，盡可能酷而有趣的東西會產生更大的驚奇和興奮感。不過，這並不是一個故意的方法，而是最終幻想團隊從一開始就擁有的精神。
VG247：在幾年前的一次採訪中，野村人回想起了一個故事的草稿，除了演員降落傘降落在米德加時，球員選擇的三個角色都會為他們的聚會而死。你不記得了，他提醒你！但是，讓我問一下 - 遊戲是那樣的，那是您玩的，您可以通過將他們參加派對來保存哪個角色？
Yoshinori Kitase：我之所以選擇雲，是因為他是故事的主角，文森特，因為他是我個人想到的角色，並且在FF遊戲中非常罕見，而Yuffie則是很罕見的，因為她很煩人，但很難恨。
VG247：我想知道您是否願意解決一個古老的奧秘。如果您遵循某些側面任務，則可以在晚期比賽中獲取重新進入Midgar的鑰匙。在此階段，如果您進入5區教堂，您會看到乘坐傾向於花朵的人 - 但是當您走得更遠時，她會像幽靈一樣閃爍並消失。奇怪的是，與不同領域的無關NPC交談會阻止此事件發生。多年來，粉絲一直在辯論此活動的預期含義，即使這是一個小故障。您可以從開發方面對此評論嗎？
Yoshinori Kitase：我將把它留給玩家的想像力。
VG247：如果您願意，您和團隊進行了彙編，您和團隊有機會更改，揭示或“重新揭示或“重新”元素。例如，魯弗斯（Rufus）和頓（Tseng）似乎死於FF7，但隨後被揭露在降臨孩子中，甚至完全揭示了人類在最後才能生存聖潔。做出這樣的故事決定是什麼感覺？改變故事元素並揭示新信息而不改變原始遊戲的影響？
Yoshinori Kitase：我們接觸了FF7翻拍項目，目的是使原始遊戲的粉絲和不知道的人都可以享受它。
我也有經驗，我喜歡的遊戲和過去的樂趣是重塑，我買了它，並從壓倒性的懷舊之中播放了它。它持續了一段時間，但是懷舊的樂趣才真正持續到第一部分。我意識到了這一過程，但沒有繼續比賽。
因此，我認為《最終幻想7》的翻拍不僅會吸引懷舊，而且還包括一個新故事，同時既懷舊又新鮮。
結果是，對於第2部分和第3部分，我們能夠讓粉絲們興奮地想知道哪些部分會忠於原始的，以及添加新元素的位置。
VG247：多年來，您與遊戲的關係發生了什麼變化，特別是當您通過彙編和翻拍返回宇宙時？回顧性的眼睛，多年來，您對遊戲的感覺有所改變嗎？
Yoshinori Kitase：自從我加入遊戲行業以來，我一直將自己設定為“通過遊戲創作戲劇”的主題。借助原始的《最終幻想7》，從前16位硬件的風格轉變為最新的3D CG，可以大大提高描繪人物和故事的力量，並成為戲劇性講故事風格的起源，該風格仍在當今最新的FF標題。
另一方面，當我回頭看那個遊戲時，雲的原始型號僅由400多邊形製成，看上去有點像用木頭雕刻的娃娃，所以我越大，我就越想更新他。
最初的《最終幻想7》已經受到了20多年的喜愛，但是我開始覺得我不希望它成為檔案中的東西，並希望使其成為一個繼續被愛的標題還有100年。
這就是《最終幻想7翻拍》。
Kathrine 
Kathrine 
Kathrine