最佳的視頻遊戲配樂將於2025年重新訪問

更新：我們已經更新了此列表，其中包括更多最佳的視頻遊戲配樂，供您祝福您的耳膜。

帶有拍打的配樂的視頻遊戲數量，列表不斷增長，新經典之類的新經典鮑德爾的大門3加入已經堆疊的陣容。從大氣旋律到合成器的聲音及以後，這可能是一個異想天開的最好的視頻遊戲配樂通常會讓您對音樂或特定歌曲的類型感情，您可能從未再考慮過其他想法。

那裡有很多出色的配樂，但是我們認為哪些是最好的？我很可能整天都在這裡列出各種競爭者，但是我盡了最大的努力嘗試將其縮小到十二左右，毫無疑問，當有人指出的時候，我毫無疑問會在不到24小時內生氣還有另一個沒有晉級的出色配樂。

音樂對我來說是遊戲中最重要的因素之一，這就是為什麼當Tiny Tina的Tina的《仙境》的配樂並沒有使自己感到失望時，我感到如此失望。邊境'配樂是。但是，音樂不僅僅是為了娛樂和娛樂價值，而是為了講述遊戲的故事。因此，正如Tiny Tina這次選擇了一個夢幻般的配樂一樣，我可以欣賞它在遊戲中的增加，而不是籠罩大像或沉重的事情。

最佳視頻遊戲配樂將於2024年重新訪問

這是有史以來最好的視頻遊戲配樂，沒有特別的順序；有了一些對其他應得的配樂提到的，這些配樂並沒有完全晉級。

鮑德爾的大門3

• 發布：2023
• 平台：PC，PS5
• 作曲家：Borislav Slavov

鮑德爾（Baldur）的大門3是一款令人難以置信的遊戲，在許多方面，但它的閃爍和夢幻般的配樂是它的冠軍。

反復出現的避免了主題，該主題在您的冒險中不斷地成為一個主題，這是一個立即標誌性的天才中風，它使您在戒菸時代嗡嗡作響，並在強調高潮時刻時嗡嗡作響。

hades

• 發布：2020
• 平台：PC，PlayStation，Xbox
• 作曲家：達倫籃子

Supergiant Games是遊戲中最具聲音的後代表作品之一。從嘶啞的網絡朋克字符串電晶體到目前為止，Hades的喜怒無常，怪異的金屬融合的音景是作曲家Darren Korb和Co在敘事上將音樂理論融合到他們的歌曲中的方式，這是無與倫比的。

例如，以好的唱片二重奏在Orpheus和Eurydice之間，他們以相對的次要和主要主題唱歌，以反映出任何一個性格的悲觀和樂觀主義。

動物交叉：新視野

• 發布：2020
• 平台：任天堂開關
• 作曲家：Kazumi Totaka，Yasuaki Iwata，Yumi Takahashi，Shinobu Nagata，Sayako Doi和Masato Ohashi

我將是第一個承認與任何動物越野遊戲相比，那裡的視頻遊戲配樂更好。但是，每小時都會改變的配樂動物交叉：新視野在我心中佔有如此特殊的位置。

也許是事實是，我在大流行期間花了近200個小時的地形將我的島嶼形成，或者也許是如此之多的內容創作者使用過新視野的音樂創建自己的舒適內容。

無論哪種方式，動物交叉的配樂：新的視野對我有兩個主要關聯：鎮定和舒適。那就是動物穿越的目的。遊戲是最好的逃避現實。即使湯姆·努克（Tom Nook）經常提醒您即將來臨的資本主義厄運，New Horizo​​ns的配樂也會提醒您一切都會好起來的。

超級馬里奧64

• 發布：1996
• 平台：Nintendo 64，Nintendo DS（重製），Nintendo Switch（通過Super Mario 3D全明星）
• 作曲家：哪個公寓

超級馬里奧64試圖為每個環境製作有趣的曲目時，將其擊中。幾乎不可能忽略諸如水平音樂之類的如何涼爽，涼爽的山當您實際穿越它們時，讓您覺得自己在雲端可怕的碼頭可能會減慢很多東西，因此您對巨大鰻魚的現場並沒有驚慌。

每條曲目 - 甚至是基於能力的音樂，例如金屬馬里奧 - 都與屏幕上發生的任何事情或您正在運行的任何區域的任何內容完美地交織在一起。我根本無法想像沒有配樂也迴盪了我的腦海中的超級馬里奧64級。音樂確實使這款遊戲變得更加沉浸式和神奇。

模擬人生

• 發布：2000
• 平台：個人電腦
• 作曲家：傑里·馬丁

我為此不後悔。沒有一點。我大部分時間都在玩模擬人生PS2上的遊戲，後來是任天堂DS。這些遊戲中幾乎每個遊戲都有令人驚訝的事情。

我把你推薦給Sim Hoe Down。就這樣。

Undertale

• 發布：2015
• 平台：PC，Mac OS，PS4，PS Vita，Xbox One，Nintendo Switch
• 作曲家：托比·福克斯

以為Undertale僅由一個人創建：托比·福克斯（Toby Fox）。角色，迷人的對話以及每片音樂都是由獨奏開發商製作的。

一直以來Undertale的配樂令人難以置信的變化，每個人都來自一個創作者而不是一組作曲家，這變得更加令人驚訝。

這是一種很難厭倦的配樂，尤其是當您從遊戲中脫穎而出的早期曲目和記憶中，到Asgore和Megalovania的樂觀曲調。

在Undertale中有大約一百張音樂，它們都沒有相同的感覺，令人驚訝的是，其中有多少人在您的記憶中變得很深。

無聲山

• 發布：1999
• 平台：PS1，PS3，PC（仿真）
• 作曲家：Akira Yamaoka

聲音無聲山是Akira Yamaoka的原始寂靜嶺開口從1999年開始，令人難忘。在該系列的大部分時間裡，Yamaoka提供的音樂將永遠使Silent Hill成為歷史上最具標誌性的恐怖遊戲之一。

Silent Hill的開口是一種充滿弦樂的曲調，這是一個令人難以置信的混亂和絕望的故事的完美介紹。瞥見即將出現的事情，充當警告信息，以及寂靜嶺中最活躍的曲調之一，很快就會使您感到恐懼。

整個配樂使您對恐怖經歷充滿了期待，隨著您穿越寂靜嶺，Yamaoka的音樂正與氛圍，合成器和/或嚴酷的工業噪音相連，以推動您的恐懼。此外，Yamaoka確切地知道何時以及如何使聲音膨脹並突破您的耳膜，甚至在您轉過下一個角落之前給您帶來雞皮ump。

Yamaoka後來離開Konami進行獨立發展，接下來還有更多。

讓它死

• 發布：2016
• 平台：PC，PS4
• 音樂導演：Akira Yamaoka

讓它死是一款從未在我的雷達上進行的遊戲，如果VG247指南編輯詹姆斯·比爾克利夫（James Billcliffe）並沒有讓我意識到這一點，那麼從來沒有這樣做。該遊戲是由Grasshopper製造開發的免費遊戲RPG，由於某種原因，有100多個日本樂隊的音樂。

詹姆斯強調，為遊戲創建的多張專輯的音樂是幾乎沒有理由的，除了預算之外，如果我不得不假設的話，他們的樂趣。現在，即使讓它死去並不是我打算打球的事情（因為眾所周知，它是付費贏得的），但我確實進入了YouTube洞中，探索了所有為配樂做出貢獻的不同音樂家。

不用說，這款遊戲提供的音樂數量以及其中的大量音樂給我留下了深刻的印象。我想當您讓Akira Yamaoka指導配樂時，您不會出錯。

Yamaoka與他欽佩的數百位音樂家聯繫，只是問他們創建了一個名為“ Let It Die”的曲目。就是這樣。最終結果是讓IT Die的100+軌道OST；這是雄心勃勃的，有些壓倒性的，但是看到每個音樂家對簡單主題的重新構想令人著迷。

納里塔男孩

• 發布：2021
• 平台：PC，PS4，Xbox One，Nintendo Switch
• 作曲家：薩爾瓦多·福爾尼爾（Salvador Fornieles）

我對各種形式的合成器波都是如此的傻瓜，所以我不得不提及Narita Boy的配樂。由工作室Koba創建納里塔男孩是一個獨立平台遊戲，從80年代的主題中汲取靈感，通過創新的鏡頭重新構想它們，然後將其溢出到其配樂中。

薩爾文斯基（Salvinsky）的原始分數，每條曲目都將您帶到新鮮但實驗性的地方，這與遊戲的未來性本質一致。坦率地說，當您英勇地努力恢復創作者的記憶中，薩爾文斯基的配樂中沒有一首歌。看擊敗他們。

熱線邁阿密

• 發布：2012
• 平台：PC，Mac OS，PS3，PS Vita，PS4，Xbox One，Nintendo Switch，Android
• 作曲家：賈斯珀·伯恩（Jasper Byrne）

另一個由合成器和電子噪聲助長的配樂，熱線邁阿密保持音樂的步伐。這場比賽中的第三人稱射擊遊戲在一個鮮豔的8位領域中，這場比賽是令人沮喪和有趣的一部分。

當您一遍又一遍地反复死亡到相同的水平時（或者至少，無論如何我都這樣做）時，通常是鼓勵您繼續前進的音樂。多個音樂家從事邁阿密熱線的配樂，製作嘈雜的催眠配樂，裡面充滿了引人入勝的電子產品，這通常是擊敗人們的好節奏。

驢孔國家2：迪迪的孔探索

• 發布：1995
• 平台：SNE，GameBoy Advance，Wii/Wiiu（通過虛擬控制台），Nintendo Switch（通過在線）
• 作曲家：大衛·懷斯（David Wise）

大衛·懷斯（David Wise）是近十年來稀有的唯一作曲家，自從他的工作以來，他都獲得了傳奇的地位戰鬥，Diddy Kong Racing，讓我們不要忘記Diddy的Kong Quest。

使樂觀的旋律和充滿活力的電子聲音更加令人印象深刻的是，大衛·懷斯（David Wise）為了在90年代創作和製作這樣的配樂而付出的長度。在技​​術欺騙方面，每片音樂都有無與倫比的細節，包括更多的陰沉曲目，例如在雪地結合的土地上，最終產品是一個將會受到讚美的配樂。

杯頭

• 發布：2017
• 平台：PC，Mac OS，PS4，Xbox One，Nintendo Switch
• 作曲家：克里斯托弗·馬達比（Christopher Madabi）

杯頭，正如從遊戲和通過音樂聽到的那樣明確的，從1930年代初開始汲取了巨大的靈感。結果是令人難以置信的爵士樂和響亮的配樂，伴隨著視覺效果，讓人想起老式動畫，例如迪斯尼的早期米老鼠和愚蠢的交響曲短褲。

Cuphead的配樂由Kristofer Maddigan創作，每首音樂都是由13件式的大樂隊現場演出的，由更多的音樂家，甚至是Tap Dancer。配樂的最大靈感來自埃靈頓公爵和斯科特·喬普林，他們在配樂中高度反映，這是爵士，拉格時間和實驗的混合體。

如果您玩過Cuphead，您會知道它在最好的時間會感到混亂最高的節奏。

惡魔城

我忽略了在這裡的發行年份，平台和作曲家的注意，這之所以純粹是因為大量的Castlevania冠軍和衍生產品具有驚人的配樂。

Konami的另一點。惡魔城與Silent Hill的不同，但仍然擁有一個主要由Satoe Terashima和Kinuyo Yamashita撰寫的令人困擾的分數。

我提到了整個系列，因為我不正確 - 遠離城堡專家的人 - 挑選哪個遊戲最能做到的。我將討論哪個遊戲擁有最好的音樂，這對那些對該系列具有更多親和力的人。

無論哪種方式，都不可否認當晚的交響曲月光夜曲由後來的作曲家加入了團隊Michiru Yamane，這是一件令人驚嘆的音樂作品，可以在開始比賽時充滿期待。

塞萊斯特

• 發布：2018
• 平台：PC，Mac OS，PS4，Xbox One，Nintendo Switch
• 作曲家：莉娜·雷恩（Lena Raine）

你得到了我，我是閃爍的聲音的傻瓜。但是，不是每個人都愛他們，至少有一點嗎？如果這樣做，那塞萊斯特只是一個。第一步我愛上了這個像素化平台遊戲的原聲帶所需要的一切。

但是，在塞萊斯特方面，還有更多的東西。當您穿越山上並成為英雄時，一切都比更深入的事情進行了類比，這在精神上掙扎。由莉娜·雷恩（Lena Raine）組成的配樂旨在強調您和角色正在進行的旅程。

幾乎每一首歌都會給他們帶來緊張和好奇的感覺，儘管它們像塞萊斯特敘事的組成部分一樣毫不費力地發揮了作用，但它們在遊戲之外也很受歡迎 - 是的。

計時觸發

• 發布：1995
• 平台：PC，SNES，PS1，PS3，PSP和PS Vita（通過PSN），Nintendo DS
• 作曲家：Yasunori Mitsuda和Nobuo Uematsu

計時觸發的配樂主要由Yasunori Mitsuda組成。但是，最終幻想作曲家Nobuo Uematsu也貢獻了一些曲目。當時，Mitsuda尚未準備好與Square Enix在一起，除非他能創作音樂。

因此，當Hironobu Sakaguchi建議Mitsuda得分Chrono Trigger時，這是美麗的開始。作曲家不懈地努力創造一種夢幻般的東西，從字面上看這個世界，最重要的是，感覺一致。

不用說Mitsuda成功了，由此產生的配樂是爵士樂，搖滾和垃圾的巨大混合物，同時感覺到一個令人難以置信的和諧。

Chrono Cross也很快隨後是Mitsuda的另一個出色配樂。

厄運

• 發布：2016
• 平台：PC，PS4，Xbox One，Nintendo Switch
• 作曲家：米克·戈登

原始厄運Games還具有像徵性的配樂，不應該沒有提及，但Mick Gordon的原聲帶（2016年）是最引人注目的。

儘管與此列表中提到的合成器和閃爍的音調完全不同，但Doom擁有帶有工業輸液和大量故障的前編金屬曲目的名冊，所有這些都伴隨著Doom的遊戲玩法。

具體而言，經典的重新構想，例如預兆和在厄運大門，仍然忠於其前輩的配樂，同時提供更嚴厲而持續的聲音，有助於捕捉到厄運的血液。

最終幻想

與Castlevania類似，我在這裡遺漏了發行年份，平台和作曲家之所以純粹是因為有多個最終幻想冠軍頭銜，可供選擇。

這將不是最好的視頻遊戲配樂列表最終幻想。我整體上提到了最終幻想，這僅僅是因為音樂的多產。 VG247助理編輯亞歷克斯·唐納森（Alex Donaldson）在這個主題上還有很多話要說。也就是說，實際上，在音樂上只有一個電子遊戲系列足夠豐富支持樂團音樂會，那是最終幻想。

實際上，亞歷克斯（Alex）與遙遠世界的指揮Arnie Roth進行了深入的交談音樂是最終幻想的遺產。

光暈

• 發布：2016
• 平台：PC，PS4，Xbox One，Nintendo Switch
• 作曲家：米克·戈登

Halo的標誌性主題通常被認為是一種使人們進入遊戲配樂的配樂，這只是曲目列表中最可識別的作品，與Galaxy-Spanning系列本身一樣宏偉而史詩般。

現代管弦樂和樂器音樂如何通過遊戲吸引更多觀眾的原始且仍然是最好的例子之一，每當他們尋找集中度或靈感時，數以百萬計的人仍然可以追求Halo的配樂。

旅行

• 發布：2012
• 平台：PC，PS4，PS3
• 作曲家：奧斯汀·溫特迪（Austin Wintory）

一開始，旅程是一個奇怪的遊戲。您開始時是一個被搶劫的陌生人，穿越沙漠駛向一座遙遠的山，經常沿途遇到陌生人，他們可能會幫助您，反之亦然。您不能與遇到的陌生人交談，也不會發現直到榮譽後才幫助您，但他們仍然會堅持對您產生深遠的影響。

伴隨著Austin Wintory的分數，旅程的音樂伴隨著您所做的一切，並以動態的方式回應您的行動。事實上，這是非常好的，它是2013年首次獲得格萊美獎提名的視頻遊戲之一。如果您喜歡一款遊戲，它將帶您與動人的配樂一起進行情感旅程，那麼旅程非常適合您。

文明vi

• 發布：2016
• 平台：PC，移動，Nintendo Switch，PS4，Xbox One
• 作曲家：傑夫·克諾爾（Geoff Knorr），羅蘭·里佐（Roland Rizzo），菲爾·布歇（Phill Boucher）

文明VI是有史以來最好的戰略遊戲之一。在這款基於戰術的轉彎遊戲中，您將選擇一個文明，並嘗試幫助他們成長為宏偉的帝國，無論是通過軍事統治，文化影響力還是其他方式。除了真正有趣的遊戲玩法，只有與朋友變得更好，文明VI還具有史詩般的配樂。

所有文明遊戲確實做到了，而且您最喜歡的配樂毫無疑問取決於您長大的遊戲的版本，或者您對Christopher Tin的標誌性“ Baba Yatu”的熱愛IV。也就是說，傑夫·克諾爾（Geoff Knorr），羅蘭·里佐（Roland Rizzo）和菲爾·鮑徹（Phill Boucher）的文明VI配樂（不包括克里斯托弗·錫（Christopher Tin）的主題）是一個非凡的主題。

每個文明都有自己的音樂，隨著時間的流逝，旋律隨著時間的流逝而改變，新時代的到來。在一場關於轉彎策略的遊戲中，您會發現自己會定期欣賞各種文明的聲音，並會定期欣賞在玩遊戲的時間裡，音樂如何變化。

Minecraft

• 發布：2011
• 平台：PC，移動，Xbox 360，Xbox One，Xbox系列X/S，Nintendo Switch，Wii U，PlayStation 3，PlayStation 4，PlayStation 5
• 作曲家：C418，Lena Raine

Minecraft，來自Mojang的生存製作遊戲具有令人愉悅的配樂。它是電子和平靜的，非常適合陪伴您探索世界洞穴的深度，建立自己的作戰基地，最終 - 可能 - 可能 - 與Ender Dragon作戰。

由C418組成，他談到了它們是如何受到實驗音樂和Aphex Twin的啟發的，配樂很簡單，但非常舒適（謝謝，謝謝主機板）。這是您在探索任何美麗的遊戲領域時可以輕鬆聆聽的配樂類型，並且實際上幫助我多次入睡。我知道一個可悲的承認，但這只是那麼好，那放鬆。這是Minecraft塊世界的完美伴奏，隨著Celeste的Lena Raine後來參與了Minecraft更新的參與，您知道這是不可否認的。

噴氣式電台

• 發布：2000
• 平台：Dreamcast，PlayStation 3，Xbox 360
• 作曲家：hideki naganuma

噴氣式電台在Dreamcast時代發行，所以這是在我時代之前發行的，但是我已經足夠長的時間至少聽到人們對Smilebit和Blitworks遊戲的無休止的讚美。在此動作遊戲中，您將在東京街上滑冰，進行各種反社會活動。

當您四處張貼塗鴉時，您還會伴隨著來自Hideki Naganuma的活潑，出色的配樂。它是彈性，電子，多樣的，但從不無聊。 Hi-Fi Rush和Bomb Rush Cyber​​funk等遊戲已經接近捕捉這款遊戲及其配樂的能量，但是對於那些錯過Jet Iss set Radio廣播的人來說，這是個好消息。 Sega在2023年的遊戲獎中揭示了噴氣式收音機正在重塑。

黑暗的靈魂

• 發布：2011
• 平台：PC，PlayStation 3，Xbox 360，Xbox One，PlayStation 4，Nintendo Switch
• 作曲家：Motoi Sakuraba

Motoi Sakuraba的作品黑暗的靈魂系列只是例外。別誤會我的意思，埃爾登·林格（Elden Ring）的配樂也很高興，但是格溫的煤渣領主，，，，，鐵魔像以及由Sakuraba組成的其他主題可以說，該系列的原聲帶與眾不同。

憂鬱的鋼琴，大的交響曲和令人困擾的人聲；所有這些都可以使Sakuraba的音樂在整個黑暗的靈魂中引人入勝。最好的時候也情緒化。沒有什麼比割下老闆那樣的東西了，因為櫻花的音樂伴隨著您。

同樣，如果Dark Souls的配樂令人愉悅，請查看Sekiro：陰影死兩次來自Yuka Kitamura的OST。

NIER：自動

• 發布：2017
• 平台：PC，PlayStation 4，Xbox One，Nintendo Switch
• 作曲家：Keiichi Okabe，Keigo Hoashi，Kuniyuki高橋

NIER：自動無論您是否在生活中玩過一款NIER遊戲，它的配樂都令人印象深刻。而且，如果您發現自己是OST的忠實粉絲，那麼幸運的是，鑑於這件事是三個半小時的時間，您並不缺乏食用的內容。

無論您聽哪些跟踪，您都會發現它們都有一個共同點。他們用管弦樂和華麗的人聲將您帶到一個異想天開的世界中，如果您熟悉Nier：Automata，每個曲目都會立即將您索要到您第一次聽到的遊戲中，這證明瞭如何證明令人難忘的Nier：自動機以及其配樂。拿一首美麗的歌，例如，這立即讓我想到了我和Beauvoir的時間...

榮譽提及

其他尊敬的提及還應歸功於以下內容：Halo 3，惡魔的靈魂，Zelda的傳奇：時間的Ocarina，Shin Megami Tensei 5，Hollow Knight，Ridge Racer，Death Loolloop，Hollow Knight，Hollow Knight，Portal 2 ，俠盜獵車手：副城市，katamari耐力，金屬齒輪固體3：蛇食者，上古捲軸V：天際，金屬齒輪revengeance，Saints Row IV IV，刺客信條II，迪斯科舞會

那裡有它。您認為有史以來最好的視頻遊戲配樂是什麼？讓我們知道。同時，看看一些有史以來最好的恐怖遊戲，或者，如果您太嚇人了，有些最好的合作遊戲。